2023年下半年教师资格笔试：高中音乐教学设计-凯发真人

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教资笔试考试中教学设计题分值比例大，其中教学设计占40分，是考试的重点。

高中音乐

题目

依据《普通高中音乐课程标准(2017年版2020年修订)》基本理念，按照下列要求进行教学设计。

教学对象：高中学生

教学内容：古琴音乐

教学重点：了解古琴的起源、形制与寓意，结合乐曲熟悉古琴的相关知识

要求：

(1)设定教学目标。(10分)

(2)针对教学重点，设计具体的教学策略与过程，其中至少包括2个课堂提问。(15分)

(3)针对(2)中的主要环节，写出设计意图。(10分)

教学提示：

参考答案

【教学目标】

1.感受古琴音乐文化的魅力，能用自己语言总结古琴音乐文化的内涵，理解“琴非艺术，乃载道之器”的本质特征。

2.通过源、形、韵、雅、魂五个环节的聆听赏析，初步了解古琴的起源、形制与寓意，能说出古琴三种音色的基本特点，理解古琴所承载的雅乐精神。

3.能从音色、音量、音韵等方面分析《流水》中古琴“清、微、淡、雅”的悠远气质。听出作品《广陵散》中运用“滚、打”等演奏手法所表现的“干戈杀伐”的战斗气氛。

【教学过程】

(一)诵读古诗《弹琴》，导入新课

1.出示古诗并诵读：泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。

2.提问：这是哪个时期谁的诗作?诗的题目是什么?诗中所指的是哪件乐器?(唐代、刘长卿《弹琴》、古琴)

3.师生对话交流：古琴在古代乐器及文人心中的地位是什么?

4.教师小结：在古代，弹琴的一般都是文人雅士。古琴是中国古代雅乐的象征，视为“八音之首”，其“贯众乐之长，统大雅之尊”，居于“琴棋书画”中的首位。早在春秋时代，古琴就成为文人的必修乐器，君子之座，必左琴而右书。因此，古琴是中国古代文人精神的音乐化身。

【设计意图】以一首古诗《弹琴》谈话式导入，引出古琴的历史地位及精神意义，激发学生的好奇心和进一步探索的欲望。

(二)新课教学：高山流水志家国

1.琴之源——了解古琴的渊源

(1)阅读并思考：阅读教材的相关文字，结合自己以往的积累，有谁能知道古琴的历史渊源?

(2)播放视频：古琴与古琴史简介。

(3)学生用自己的语言总结古琴的起源：古老的弹拨乐器，有三千多年的文字记载历史。

【设计意图】仅凭教材提供的文字与知识积累，学生解决不了教师抛出的问题，带着问题看视频，通过视频的音画形象结合，把学生带入了古朴雅致、充满文人气息的古琴音乐中，也揭开了问题的谜底。

2.琴之形——认识古琴形制

(1)实物出示古琴，观察形制特点。

(2)对话式提问：古琴的外形与寓意。

①琴身的长度?(三尺六寸五，象征着一年有365天。)琴面、琴背的形状?(琴面是圆的，琴背是长方形的，象征着“天圆地方”。)琴有几个徽?(十三个徽，象征农历闰年的十三个月)。琴底部大小两个音槽各叫什么?(大的称龙池，小的称凤沼，统称上山下泽，代表龙凤和鸣。)

②古琴最初只有五根弦，可是后来又先后增加了两根弦，其中有什么故事呢?(琴面系弦七根，外侧至内侧由粗至细。伏羲时是五根弦，寓意是——金、木、水、火、土，即中国传统哲学的“五行说”。西周时期周文王被商纣王所囚文王的儿子伯邑考添弦一根称“文弦”，弹的是悲切之声，后来武王伐纣时为鼓舞士气又加了一根弦，称“武弦”，弹的是铿锵之声，因此，古琴又称“文武七弦琴”。)

(3)学生讨论交流。(学生前后桌四人小组，通过阅读教材史料、观察古琴外形及各自的知识储备进行讨论，教师参与学生的讨论并给予启发与引导。)

(4)教师围绕琴文化进行小结：对学生讨论交流的信息进行“回收”，在学生的认知层面上进行总结提升，不足之处加以补充，抓住古琴的外形与所蕴含的深刻寓意，最后凝结为一句话：古琴是中国优秀传统文化的音乐化身。

【设计意图】让学生通过实物观察、触摸，边听教师讲解边比照实物，讨论分析古琴的形制及寓意，由浅入深，形象生动，理解古琴处处皆文化。

3.琴之韵——辨别古琴音色

(1)出示问题：辨别一下音色有何特点?三种音色分别叫什么?

(2)听古琴不同演奏技法的三个小片段。

(3)学生回答交流，教师从儒家思想所追寻的“天人合一”的境界进行小结提升。

散音：散音如地，深沉浑厚，导人于小隐意趣。

泛音：泛音如天，清脆高远，导人于琼阁仙境。

按音：按音如人，婉转细腻，导人于人心万象。

“一器具三籁”，天地万物之声皆在之中，达“天人合一”之境界。

(4)教师示范弹奏三种技法，近距离感受音色特点。

(5)学生亲自实践三种弹奏技法。

【设计意图】通过聆听辨别，让学生凭直觉感受判断，进而在教师的启发、引导下，揭开音色与“天、地、人”的完美融合。随后通过师生共同实践三种技法，参与实践体验，加深印象。

4.琴之雅——感受古琴气质

(1)欣赏琴曲：《流水》第二、三段，主要是用泛音演奏的曲调。

①初听：引导学生分析旋律线的走向，主干音。

②再听：音乐表现的是实景、实情，还是虚幻、臆象?

③教师小结：《流水》意在表现虚幻、臆想中流水的各种形态，与书法中之狂草、国画中之写意、武功中之太极有异曲同工之妙。

④欣赏视频：俞伯牙遇知音的音乐故事。提问：古琴在文人交往中担任怎样的角色?(古琴是文人的乐器，它承载着文人的志趣。)

(2)欣赏琴曲《广陵散》片段。

①承上启下引出琴家一一嵇康，进行师生对话交流。

魏晋时期有一位琴家，以善弹《广陵散》而著称，他在中国文学史上也具有重要地位，他是谁?被称为什么?(嵇康，竹林七贤之首)

②《广陵散》作品介绍。

a.聂政为父报仇，全曲共四十五段，表现了聂政从怨恨到愤慨的情感变化过程。

b.嵇康因不满社会而隐居中山林，后被司马昭杀害，临行前索琴弹奏《广陵散》，一曲弹罢，从容赴刑。

③欣赏音频《广陵散》剪辑后的片段，思考：乐曲营造了怎样的气氛?(“干戈杀伐”的战斗气氛。)

(3)教师从琴文化的角度小结“琴之雅”内涵：古琴音量不大，非常含蓄，颇具君子之风;古琴音韵独特、空灵苍远，古朴幽深;古琴一般都是与文人将士为伴，体现了文人淡泊明志、宁静高远的境界。因此，我们用四个字概括古琴曲所表现的意境——清、微、淡、远。

【设计意图】通过对话式欣赏导入，引出历史人物与音乐故事，聆听欣赏分析音乐的意境，因时间问题，对两首曲子的欣赏片段都做了相应的剪辑与整合，旨在让学生在短暂的课堂内欣赏到曲子的核心部分。最后环节点出“琴之雅”的内涵——清、微、淡、远，让学生了解古琴曲的精神价值与魅力。

5.琴之魂——领悟古琴精髓

在了解了古琴的起源，认识了古琴的形制与寓意，听辨了古琴的音色，感悟了古琴“清微淡远”的文人气质之后，让学生总结“琴之魂”。

(1)古琴是中国古代文人精神的音乐化身。

(2)古琴是中国优秀传统文化的音乐化身。

(3)古琴是儒家思想的“音乐文化精髓”。

【设计意图】其实“琴之魂”在前面几个环节中已在逐步渗透，单列出来，旨在借用这“点晴之笔”深化单元的主题内涵。

(三)尾声

教师赋小诗一首结束课堂教学。

轻抚七弦奏《流水》，千里觅知音。

狂扫文武《广陵散》，万心志家国。

曲有误，周郎顾，自古文人多情致。

【设计意图】与课前的古诗引入相呼应，以教师即兴赋诗结束本课，虽然小诗作没有格律，但亲和力强，学生喜欢。而且最后一句“自古文人多情致”，将本单元的主题“文人情致”点题于其中，在课的最后揭示单元主题，手段新颖独特，吸人眼球。

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